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Australien




CAROLYN OATES – MULTIINSTRUMENTALISTIN MELBOURNE

Die Multiinstrumentalistin Carolyn macht als Session-Schlagzeugerin, als „Alpha Loopy“ und als Singer/Songwriterin unglaubliche Musik und kann auf eine beeindruckende Liste von Kollaborationen und Auftritten im Laufe ihrer Karriere zurückblicken. Carolyn spielt Gitarristin in der Band von Vika & Linda Bull und hat für Deborah Conway, Paul Kelly, Rebecca Barnard, Ali Barter, Emily Lubitz (Tin Pan Orange), Clare Bowditch, Matt Thomas und Casey Bennetto gespielt.

Oates begeisterte das Theaterpublikum in ganz Europa. Auf ausgedehnten Tourneen stand sie mit Naked Raven (Deutschland), The Mae Trio, Lloyd Spiegel, Daniel Champagne, Greg Arnold, David Ross Macdonald (The Waifs), Steve Lane, Paul Greene, Liz Frencham und Dave Gunning (Kanada) auf der Bühne.

Erfahren Sie mehr über Carolyns Musik: http://www.carolynoates.com http://www.alphaloopy.com/

Carolyn spielt eine benutzerdefinierte helle Serienkonfiguration:
14-Zoll-Hi-Hats, 16- und 18-Zoll-Crash-Bässe und ein 20-Zoll-Ride-Bässe.

VOLI KOROI – SYDNEY / UNABHÄNGIG

VOLI K ist ein Soul-begeisterter Sänger + Songwriter + Produzent + Performer

VOLI ist ein aus Fidschi stammender First-Nations-Künstler und lebt seit seiner Jugend in Australien.

Er musste sich im Leben einigen Herausforderungen stellen – er wurde als Albino geboren und gilt als blind, doch die körperlichen Unsicherheiten in Bezug auf seine Identität wurden schließlich zu seiner Superkraft.

Obwohl er vorübergehend verloren war, fand VOLI durch seine frühe Begegnung mit Soul- und Gospel-Einflüssen, die der junge Schlagzeuger innerhalb seiner Gemeindekirche knüpfte, emotional wieder zu sich.

VOLI hat mit einigen großartigen Produzenten zusammengearbeitet, darunter Jerome Farah (Baker Boy, Tash Sultana, Kian, Tones & I), Cyrus Villanueva (CXLOE, Client Liaison) und der legendäre Charles Fisher (Savage Garden, Hoodoo Gurus).

Zu seinen vorgestellten Singles gehören „Lion“ , „Never Alone“ , „Hello“ und „Joy“.

Die Musik und Texte von VOLI sind von Liebe und Hoffnung inspiriert – seine dynamischen Live-Auftritte haben ihm den Titel „Botschafter der guten Zeiten“ eingebracht .
VOLI K ist gerade von einer zweimonatigen Europatournee mit 25 Terminen zurückgekehrt, bei der er mit Tones & I auftrat, als sie Macklemore unterstützte. Während er sich seine ersten Erfahrungen mit seinem „Party Set“ an sechs Abenden pro Woche bei lokalen Residenzen und privaten Veranstaltungen sammelte, spielte VOLI AUSVERKAUFTE Originalshows in den legendären Veranstaltungsorten The Vanguard und Wesley Anne in Sydney und Melbourne – und erst kürzlich in Mary's Underground .

Nachdem sie 2021 mit Tones & I auf Tournee war , wählte sie VOLI persönlich aus, um ihr erstes „Music In The Park“-Festival auf der Mornington Peninsula zu eröffnen , und 2022 schloss er sich Tones Ensemble beim „Tecate Emblema Festival“ in Mexiko-Stadt an.

VOLI findet immer neue Wege, um mit seinem Publikum in Kontakt zu treten, indem er Songs an nationale und internationale Marken wie TikTok und Target USA lizenziert und in der Presse wie AdNews, The Music Network und Campaign Brief vorgestellt wird.

Triple J Unearthed Music Director – Dave Ruby Howe sagte über VOLI:
 „Voli Ks Stimme ist so verdammt rein. So rein, dass ich mich schon beim Aussprechen von ‚verdammt‘ schmutzig fühle. Das ist so sauber, als käme es gerade aus der Waschmaschine.“


Hören Sie Voli K @:

Spotify

Offizielle Videoveröffentlichung von „Never Alone“

Live-Aufführung von „Joy“

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Sound Advice Music Brett Hlywa +61(0)406 331 997 brett@soundadvice.tv

PHIL GAUDION - PC3/DARLOW



Phil begann mit 12 Jahren in der High School mit dem Schlagzeugspielen und schloss sich mit 16 seiner ersten Coverband an, die von Hardrock-Musikern wie Neil Peart und Rob Hirst, Pop-Schlagzeugern wie Stewart Copeland und Jeff Porcaro bis hin zu Jazz-Musikern wie Tony Williams, Al Foster und Dave Weckl beeinflusst war. Mit dem Paul Colman Trio (PC3) tourte Phil durch die USA, Europa, Australien, Neuseeland und Kanada, veröffentlichte fünf Alben, wurde für einen Grammy nominiert und gewann 2003 einen Dove Award. Derzeit führt Phil Fernaufnahmesitzungen von seinem Heimstudio in Melbourne, Australien, aus durch (philgaudion.com ) und Sie können ihn live bei Shows mit Scott Darlow sehen.

JAMES MCCORMACK - MELBOURNE

James live in the eastern suburbs of Melbourne, he has been playing drums for over 20 years and teaching professionally for over 15 years at various schools around Melbourne.
He received a Bachelor of Applied Music at Box Hill TAFE, winning the 'Excellence in Drumming' award in 2008 and has played in many different bands of varying styles such as rock, pop, country, reggae, Gospel and a number of musical theatre productions.
James arbeitet derzeit am Aufbau seines YouTube-Kanals „Drums with James“, auf dem er Unterricht und Ressourcen für Anfänger, Fortgeschrittene und andere Schlagzeuglehrer anbietet. Außerdem schreibt und produziert er seine eigene Musik unter dem Titel „Ambient Beast“; eine Erkundung der Genres Elektronik und Rock und deren Überschneidungen.

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Ambient Beast: YOUTUBE
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TIMOTHY TEH - QUEENSLAND

Timothy Teh lebt in Brisbane, Australien. Er ist ein dynamischer Schlagzeuger, der für seine mitreißenden Auftritte bei multikulturellen Festivals und Universitätsbühnen im ganzen Land bekannt ist. Als rhythmische Kraft hinter Red Jackets und zwei weiteren Bands von Red Radiant Productions spielt er jährlich über 20 Konzerte in Städten wie Sydney, Melbourne, Gold Coast und Brisbane.

Mit einem genreübergreifenden Repertoire von chinesischem Pop-Rock und Hip-Hop bis hin zu J-Pop, K-Pop und EDM bringt Timothy Energie, persönlichen Groove und kulturelles Flair in jedes Set. Sein Schlagzeugspiel beflügelte Veranstaltungen wie das Korean Festival, das japanische Matsuri Festival, Anime-Events, malaysische und taiwanesische Festivals sowie große Universitätsgalas und hat ihm den Ruf seiner Vielseitigkeit und seines Publikumskontakts eingebracht. Er trat außerdem mit internationalen Künstlern aus Malaysia auf und spielte in renommierten Veranstaltungsorten in ganz Australien.

Timothy ist stolzer Partner von Red Cymbals und tritt mit der Trinity Series auf, deren Sound er auf den unterschiedlichsten Bühnen Australiens präsentiert. Er spielt ein Tama Club Jam Flyer-Kit und gilt als einer der mobilsten Schlagzeuger Australiens, der sein Equipment mühelos durch Veranstaltungsorte und unwegsames Gelände transportiert.

Timothy wird in Kürze eigene Musik über Red Radiant Productions veröffentlichen und plant, seinen Sound auch im Ausland einem Publikum in ganz Asien zugänglich zu machen.

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JUSTIN FIMMEL - QUEENSLAND

Justin Fimmel ist ein in Geelong geborener und in North Queensland aufgewachsener Schlagzeuger mit 24 Jahren Erfahrung und einem Händchen dafür, Geschmäcker und Spielweisen zu vermischen. „Da sein Vater ein Bassist war, hatte er eine große Wertschätzung für großartige Musikalität, die sich definitiv im ganzen Haushalt herumsprach.“

Nachdem er mit Pop, zeitgenössischem und progressivem Rock aufgewachsen war, wandte er sich schließlich der härteren Seite des Spektrums zu. Justin verbrachte einen Großteil seiner prägenden Jahre als Musiker auf NQ-Support-Touren für Acts wie Parkway Drive, The Amity Affliction, Dead Letter Circus und Polaris, um nur einige zu nennen.

Justin gab sich nie mit einem Stil zufrieden und tauchte in die Indie-/Folk-Welt ein, nahm ein Album auf und tourte 2011/2012 mit Kate Martin. Später trat er mit TSV-basierten Acts wie Colie, Matilda Duncan und Dan Baker bei zahlreichen Festivals auf, beispielsweise bei Groovin The Moo und Neck of The Woods.

Die Country-Musik-Szene verschlang Justin, der für eine Reihe von Auftritten mit Brad Cox in Nord-Queensland einsprang, während der Rest seiner Band nach Covid in NSW noch im Lockdown war. In letzter Zeit sieht man ihn mit dem aufstrebenden Country-Musiker Sammy White auf der großen CMC-Bühne oder als Sprungbrett für Auftritte mit Taylor Moss, Zac & George, Josie und Bella Mackenzie.

Der Grund, warum ich so glücklich bin, Teil der Red Cymbals Artist-Familie zu sein, liegt darin, dass es in den zahlreichen Serien keinen Mangel an hochwertigen Sounds gibt. Mit meiner eigenen Red-Ausbeute kann ich problemlos von Heavy Music über Rock bis hin zu Country reichen. Und was das Ganze noch abrundet: Das Bewusstsein für psychische Gesundheit und das Gemeinschaftsgefühl, das Red fördert, sprechen mich wirklich an.

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MATTHEW MALLARDI - QUEENSLAND

Matthew Mallardi, derzeit in Brisbane, Queensland, ansässig, ist ein Schlagzeuger und Didgeridoo-Spieler, dessen musikalische Reise tief in seiner Erziehung verwurzelt ist. Aufgewachsen auf einer Farm in Nord-Queensland, war Musik für Matthew nicht nur ein Zeitvertreib; sie war ein grundlegender Aspekt seines frühen Lebens, gefördert durch den musikalischen Einfluss seiner Eltern.
Schon in jungen Jahren war Matthew fasziniert von den Klängen legendärer australischer Rockbands wie INXS, ACDC, The Angels, Dragon, Goanna und Sherbet. Schöne Erinnerungen verbinden ihn mit Familienausflügen, bei denen das laute Schmettern australischer Rockklassiker eine obligatorische und geschätzte Tradition war.
Mit 16 Jahren begann Matthew seine Schlagzeugkarriere und entwickelte schnell eine tiefe Leidenschaft für das Instrument. Er wurde zu einem festen Bestandteil der Heavy-Music-Szene von Townsville und trat mit verschiedenen Bands in ganz Nord-Queensland auf. Matthew bewies seine Vielseitigkeit in Folk-Pop-, Progressive-Rock- und Metal-Bands und war sogar Mitglied einer Schlagzeuggruppe für die NRL in Townsville.
Vor zwei Jahren nutzte Matthew die Gelegenheit, sich am Queensland Conservatorium of Music einzuschreiben, wo er derzeit sein drittes Studienjahr absolviert. Erst vor einem Jahr erweiterte er sein musikalisches Repertoire um das Didgeridoo. Seine Liebe zu diesem Instrument verdankt er Xavier Rudd. Matthew kombinierte Schlagzeug und Didgeridoo auf raffinierte Weise zu einem Hybrid-Setup und demonstrierte damit seine kreative musikalische Fusion.

Im Jahr 2023 tauchte Matthew in die Welt der Country-Musik ein und unterstützte den Country-Künstler Mick Lindsay. Seitdem stand er auf verschiedenen Bühnen, Festivals und Events und teilte das Rampenlicht mit Bands wie Golden Sunbird und Riley Young. Derzeit spielt Matthew eine entscheidende Rolle in der musikalischen Reise der aufstrebenden Country-Sensation Jarrad Wrigley. Beobachten Sie Matthew, wie er durch das Land reist und bei verschiedenen Festivals auftritt, darunter dem renommierten Gympie Muster Music Festival.
Matthew sagt: „ Ich habe eine tiefe Leidenschaft für Musik und das Schlagzeug hat einen besonderen Platz in meinem Herzen. Vor Publikum aufzutreten ist etwas, das ich sehr schätze und mein Weg als Musiker ist ein ständiges Streben nach Weiterentwicklung. Es macht mir Freude, andere Musiker zu inspirieren.“
Die Entscheidung, Red Cymbals zu spielen, wurzelt in meiner Bewunderung für ihre unglaubliche Handwerkskunst und ihren bemerkenswerten Klang. Die Klangvielfalt, die sie bieten, ermöglicht ein intensives Musikerlebnis. Darüber hinaus bin ich stolz darauf, ein australisches Unternehmen wie Red Cymbals zu unterstützen und schätze ihr Engagement für psychische Gesundheit. Es geht um mehr als nur Musik zu machen; es geht darum, einen Beitrag für die Gemeinschaft zu leisten und wichtige Anliegen zu unterstützen.“

MONTEL THOMAS - VICTORIA


Montel ist ein in Kanada geborener australischer Multiinstrumentalist, Produzent und Komponist aus den südöstlichen Vororten Melbournes. Er spielt seit seinem siebten Lebensjahr Schlagzeug und tritt seit 2019 professionell auf und produziert. Er ist stark von Schlagzeugern wie Jon Theodore, George Daniel, Ronnie Vannucci Jr., Aaron Sterling und ?uestlove beeinflusst.

Er hat unter anderem für Künstler wie Harts, The Engagement, Gen Bryant, Holly Hebe und Jewel Owusu getrommelt und ist auch als Bassist für Squid the Kid und Thomas Byrne sowie als Gitarrist bei verschiedenen Original- und Cover-Acts in Victoria zu sehen. Montel wuchs katholisch auf und seine Liebe zur Musik äußert sich auch in seinem Dienst in verschiedenen Chören seiner Kirche und als Teil des Gottesdienstteams der Gateway Church in Frankston.

Zu Montels Lieblingskonzerten zählen der Weltjugendtag 2023 in Portugal mit Gen Bryant, wo er vor 1,5 Millionen Menschen spielte, und der zweitägige Auftritt als Vorgruppe von Keli Holiday mit Harts im The Tote, bei dem es sich zufällig auch um den ersten Auftritt handelte, bei dem er mit einem Set von Red Cymbals spielte.

Montels aktuelles Signature-Becken-Setup besteht aus

  • 15" helle Hybridhüte
  • 19" Vertikal-Crash
  • 20" Vertikal-Crash
  • 21" Vertikal-Crash
  • 22" Vertical Light Ride (angepasst mit einer größeren Glocke)

Außerdem ein 22" Traditional "Chomper" Crash; danach müssen Sie Dylan fragen :)


MARTIN DU PREEZ – WESTAUSTRALIEN

„Musik war schon immer meine Leidenschaft. Mein Mittel zum Stressabbau. Irgendwo, wo ich alles um mich herum vergessen kann. Wo ich in eine andere Welt reisen kann, in der ich mich ausdrücken kann.“

Ich spiele seit etwas mehr als 16 Jahren Schlagzeug und lerne immer noch jedes Mal etwas Neues dazu. Ich liebe es, verschiedene Genres auszuprobieren, aber das Genre, das mein Spiel am meisten beeinflusst hat, ist Metal.

Ich spiele auch gerne am Wochenende in meiner örtlichen Kirche und lade Schlagzeugvideos auf meine persönliche Instagram-Seite hoch. Das Anschauen von Videos von mir hilft mir, meine Technik zu verbessern und mein Spiel zu analysieren.

Mein Name ist Martin, Perth ist mein Zuhause und ich bin inspiriert, ein Red Artist zu sein.“

Schauen Sie sich die tollen Videos auf Martins INSTAGRAM an und folgen Sie ihm.


LUKE HERBERT

Luke Herbert ist ein internationaler Session-Schlagzeuger/Lehrer/Mentor mit Sitz in Australien und Nashville, Tennessee. Seine Leidenschaft gilt der Schlagzeugausbildung für zukünftige Schlagzeugergenerationen weltweit. Luke gründete 2018 Pocket Percussion – eine Online-Schlagzeug-Community und -Plattform, die Tausende von Schlagzeugern weltweit inspiriert.

Luke begann seine musikalische Laufbahn im Alter von 7 Jahren mit klassischem Klavierunterricht. Viele Jahre später studierte er Orchesterschlagzeug (Bmus). Er blickt auf eine abwechslungsreiche Karriere als Sessionmusiker und Tour-Schlagzeuger in Australien und den USA zurück und arbeitete mit vielen namhaften Künstlern zusammen.

Er ist derzeit Mitglied der Band OG Red Wiggle Murray Cook and The Soul Movers und arbeitet dort als Schlagzeuger, Produzent, Tourner und Songwriter. Sie haben gerade eine neue Platte veröffentlicht, für die Luke zurück in den USA war und mit dem Grammy-prämierten Produzenten Boo Mitchell in den legendären Royal Studios in Memphis, Tennessee, aufnahm.

Er hat auch mit vielen anderen Top-Namen der australischen Musikszene zusammengearbeitet, darunter Brian Cadd, Stevie Wright (The Easybeats), der Grammy-ausgezeichnete Pedal-Steel-Spieler Lucky Oceans, bei dem Luke neben Paul Kelly, Don Walker (Cold Chisel), Catherine Brit, Troy Cassar Daley und Kasey Chambers trommelte. Er tourte und nahm auch mit den Aria-Gewinnern Williams Crighton und Fanny Lumsden auf. Er arbeitet regelmäßig mit der Jesse Redwing Band zusammen. Er hat auch mit Greedy Smith (Mental As Anything), Kevin Bennett und The Flood, Warren H Williams, Ella Hooper (Killing Hiedi), Buddy Knox, Phil Manning (Chain), Andrew Combs (USA), Mitch Anderson, Harry Brus Band, Ray Beadle, Mal Eastick, John Waters, Ciaran Gribbin (ehemals INXS), Mike McClellan, The Deep Vibration (USA), Luke O'Shea, Sloan Peterson, Melody Pool, Michael Carpenter und The Banks Brothers und vielen, vielen mehr gespielt.

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MARLEY GRAHAM

Marley begann im Alter von zwei Jahren Schlagzeug zu spielen, als er zum Geburtstag sein erstes Schlagzeug bekam. Von da an wurde es schnell zu seiner größten Leidenschaft. Da er in einer musikalischen Familie aufwuchs, war es nur eine Frage der Zeit.

Seine musikalische Reise begann richtig Fahrt, als er 2014 begann, Schlagzeug-Cover auf YouTube zu veröffentlichen. Dies führte zu Gelegenheiten, mit vielen verschiedenen Bands und Unternehmen zusammenzuarbeiten und zu spielen, was dazu führte, dass er Ende 2018 schließlich bei der Metal-Core-Band Repriever aus Sydney ein Zuhause fand.

Seitdem hatte Repriever das Glück, die Bühne mit Bands wie „Signs of the Swarm“, „Within Destruction“, „Thousand Below“, „Ocean Sleeper“ und vielen, vielen mehr zu teilen. Zu seinen Einflüssen zählen Jeff Porcaro, Mike Portnoy, Matt Halpern, Tomas Haake und Danny Carey.

„Der Hauptgrund, warum ich mich für Red Cymbals entschieden habe, ist nicht NUR der gute Klang, sondern die Botschaft, die man teilen kann. Sie unterstützen psychische Gesundheit und ihre Künstler. Ob groß oder klein. Ich bin stolz, ein Teil der Familie zu sein.“

Weitere Informationen finden Sie auf Marleys INSTAGRAM ...

ADRIAN CLARKE - AWAKENING MUSIC

Als Sohn eines Jazz-Schlagzeugers begann Adrians Reise am Schlagzeug schon früh. Er wuchs mit Einflüssen von Dave Weckl, Virgil Donati, Simon Phillips und Dennis Chambers auf und strebte danach, die Möglichkeiten des Schlagzeugs zu erkunden. Adrian, der auf der Mornington Peninsula lebt, engagiert sich in der örtlichen Kirche und hat das nötige Rüstzeug (und die Bescheidenheit) auf der Bühne, um weiterhin mit verschiedenen Gruppen und Bands zu spielen. Sein Engagement bei Awakening Music führte ihn durch Australien, Europa und die USA, wo er an Orten wie dem Marvel Stadium, der Friends Arena und der Wiener Stadthalle spielte. Die Reise vom Jazz-Fusion zum Stadion-Rock war ein schneller und lehrreicher Weg! In letzter Zeit sind das Spielen und Schreiben von Studio-Sessions in den Vordergrund gerückt, und neue Projekte sind in Planung.

Adrian spielt traditionelle Serien:

18" Hi-Hats, 23" und 24" Crashes und ein 26" Ride sowie Dark 17" Hi-Hats und einige andere Größen und Serien von Red.





ALEX AITON

Alex spielt seit seinem zehnten Lebensjahr in der Kirche Schlagzeug. Er hatte schon immer ein Herz für die Anbetung und wusste, dass Gott ihn vor allem dazu berufen hat. Alex möchte das Leben der Menschen beeinflussen, indem er im Gottesdienst sein Bestes gibt und die Gegenwart Gottes hinter dem Schlagzeug einläutet. Mit 13 spielte Alex bei seiner größten Veranstaltung, wo er in der Hausband der Mooroopna Carols spielte, die von über 2.000 Menschen besucht wurden. Alex hatte das große Glück, bei Veranstaltungen wie United We Stand, Equip Days, der ACC-Regionalkonferenz, zahlreichen Konferenzen und großen Veranstaltungen im Goulburn Valley spielen zu können. Im Laufe der Jahre hat Alex erkannt, dass Lobpreistrommeln mehr ist als nur Trommeln. Es geht darum, die Gemeinde in die Schlacht zu führen und einen Klang zu erzeugen, der die Menschen aus ihren Fesseln reißt.

ANTHONY RANIERI

Anthony ist ein Schlagzeuger aus Adelaide, der in die Fußstapfen seines Vaters tritt und seine musikalische Laufbahn als Teenager mit dem Jammen zu seinen Lieblingsplatten begann.

Im Laufe der Jahre war Anthony in vielen Bands aktiv, die ein breites Spektrum an Genres abdecken, darunter Rock, Pop, R&B, Latin und alles dazwischen. Derzeit spielt er in einer lokalen Top-40-/Partyband sowie einer 7-köpfigen Latin-Gruppe, die Salsa, Bachata und Reggaeton spielt.

Er ist ein begeisterter Musiker, der auch professionell unterrichtet und sich sehr freut, wenn sich seine Schüler zu selbstbewussten Musikern entwickeln. Zu seinen jüngsten Erfolgen zählen der Gewinn des australischen Drum-Off-Wettbewerbs 2020 und die Vertretung Australiens im internationalen Finale.

Schauen Sie sich Anthony auf INSTAGRAM und YOUTUBE an

BEN HAKALITZ
YOTHU YINDI & STAMM VON JUBAL

Ben ist ein Schlagzeuger (er spielt auch Kuakumba-Flöten/Gitarre und ist Sänger) aus Bougainville, Papua-Neuguinea (PNG) mit über 30 Jahren Spielerfahrung und weltweiten Tourneen mit internationalen Künstlern wie Yothu Yindi, Sanguma und Tribe Of Jubal. Ben lebt in Cairns und wurde für seine Verdienste um die australische Musikszene mit der Australia Centenary Medal ausgezeichnet.

Zu seinen weiteren musikalischen Leistungen gehört die Mitarbeit am Soundtrack zum Film „In the Savage Land“ des australischen Regisseurs und Produzenten Bill Bennett, der 1998 mit einem AFI Award ausgezeichnet wurde. Ben trat außerdem bei der Abschlusszeremonie der Olympischen Spiele in Sydney und im Vorprogramm von Bon Jovi, Kylie Minogue (2003) und Carlos Santanas Australien-Tournee (2004) auf. Ben war Co-Autor der Musik für das Bühnenmusical „Sana Sana“ der National Theatre Company von Papua-Neuguinea, das beim South Pacific Festival of Arts auf den Cookinseln aufgeführt wurde.

Zu den anderen Künstlern, mit denen Ben zusammengearbeitet hat, gehören: Edou, DrumDrum, Toni Nation, Tamabaran Culture, Seaman Dan, Not Drowning Waving und Telek. Außerdem arbeitete er an Filmsoundtracks für „Mr. Pip“, komponiert und arrangiert von Tim Finn.

Wenn er nicht gerade auf der Bühne steht, produziert Ben unglaubliche Trommeln für seine Marke „Hakalitz Drums“.

Nehmen Sie über Facebook Kontakt mit Ben auf


DOUG HIBBERSON - ALBURY-WODONGA

Doug aus Albury-Wodonga an der Grenze zwischen Victoria und New South Wales spielt seit 2009, seit er elf Jahre alt ist, Musik. Während seiner siebenjährigen Schulzeit spielte und schrieb er für lokale Funk-, Blues- und Psychedelic-Rock-Bands und trat auch für lokale Community-, Jazz- und Brass-Bands auf und nahm an Wettbewerben auf Landesebene teil.

Dougs Haupteinflüsse sind Mitch Mitchell (Jimi Hendrix Experience), Chad Smith (RHCP), Bill Ward (Black Sabbath) und natürlich Buddy Rich.

Derzeit übernimmt er Projekte mit allen, die Interesse an Doom Metal, Psych-Rock und rockbasierter Musik haben.

Schauen Sie sich Dougs INSTAGRAM an

GARRETT BARKER

Garrett spielt seit fast 20 Jahren Schlagzeug und gilt als einer der ersten „Young Guns“ der Sydneyer Musikszene. Er schloss 2017 die JMC Academy ab und wurde kurz darauf für über 2 Jahre Session-Musiker/Begleiter an der Universität. Er spielt eine Vielzahl von Cover-Gigs, Original-Gigs für in Sydney ansässige Künstler, verschiedene Sessions, P&O, Kreuzfahrtschiffe, Firmenveranstaltungen/Hochzeiten und einige kleine Tourneen hier und da. Garrett spielt derzeit mit dem aufstrebenden Künstler Tony Sergi. Zuvor hat er mit dem New Yorker Hip-Hop-Künstler Kev Hannibal sowie der Country-Künstlerin Tara Favell und anderen in Sydney ansässigen Künstlern gespielt. Garrett ist 2022 mit Robbie Dolan beim Cox Plate aufgetreten und arbeitet mit Phil Burton von Human Nature.
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Sehen Sie sich Videos von Garretts Auftritten mit Moonlight Avenue Tennessee Whisky und „Seven to the Power of Six“ an.

GRAHAM KING - MELBOURNE

Graham King ist ein Schlagzeuger, der im wunderschönen Yarra Valley aufwuchs und sich schon früh für Musik begeisterte. Zu den Schlagzeugern, die ihn beeinflusst haben, gehören David Weckl, Brian Blade, Larnell Lewis, Mike Fuentes, Matt Helpern und Matthew Garstka.

Graham hat für eine Reihe von Künstlern in Melbourne gespielt und Aufnahmen gemacht. Zu diesen Künstlern gehören Timothy Wolf, Matthew Gilbert Young, Saint Victoire und seine örtliche Kirche in Mount Evelyn.

Graham besitzt eine Musikschule in Kilsyth ( Streams Creative Community ) und Proberäume in Wantirna South ( Simply Rehearsal Rooms ). Er hat sich voll und ganz der Musik verschrieben und hofft, dass seine Arbeit nicht nur seine eigene Familie, sondern die gesamte umliegende Gemeinde beeinflusst.

Er hofft, weiterhin als Session-Schlagzeuger auf Tournee gehen und Aufnahmen machen zu können.

„Mit den roten Becken kann ich meine Musik ganz einfach spielen, und zwar so, dass sie sehr wirkungsvoll ist, aber trotzdem nicht unangenehm klingt. Diese Becken haben eine unglaubliche Qualität!“



JARETH HAMMET - MELBOURNE

Jareth Hammet ist ein Schlagzeuger aus Warragul, der derzeit hinter den Kulissen an der Gründung seiner Duo-Band im Jahr 2023 arbeitet. Er spielt seit über 10 Jahren Schlagzeug, unter anderem in der City Church. Jareth spielt 14" Traditional Hi Hats, 16" und 18" Crashes und 8" Splash. Außerdem spielt er ein 22" Hybrid Ride und ein 18" FX Bright Hybrid China.

Besuchen Sie Jareths Instagram

JASON SBRIGLIO - MELBOURNE

Jasons Schlagzeugerfahrung umfasst landesweite Tourneen zu verschiedenen Veranstaltungsorten und Festivals; er tourte auch international. Jason hat einen Bachelor-Abschluss in Musik und ein Diplom in Pädagogik in Zusammenarbeit mit Cert 4 TAA.
Jason ist ein stolzer Unterstützer von Red Rock Drums und Red Cymbals in Australien. Vor fast 10 Jahren gründete Jason eine Partnerschaft mit Red Rock Drums und entwickelte ein einzigartiges Schlagzeug aus gemischten Holzstäben, das er für Auftritte und sein Online-Unterrichtsprogramm verwendet. So wie Jasons Erfahrung mit Red Rock Drums mit einer Trommel begann, begann Jasons Verbindung zu Red Cymbals mit dem Kauf eines FX Crash und Bell Cymbal – die Verbindung zwischen Red Rock Drums und Red Cymbals begann in einem Red Drum-Laden, wo Red Rock Drums und Red Cymbals ausgestellt waren.
Jason gibt seit über 15 Jahren Schlagzeugunterricht und hat zwei Bücher geschrieben. Außerdem hat er eine Reihe von Alben für verschiedene aufstrebende australische Künstler in verschiedenen Studios aufgenommen, darunter in den Armstrong Studios – der Heimat der Aufnahme des Albums „Whispering Jack“.

Sie können Jasons Schlagzeugspiel auf dem Album „Once upon a time“ von Jessica Paige und „Memories via satellite“ von Joel Spence hören.


Jasons Liveauftritte umfassten Auftritte mit Ross Wilson, Mark Seymour, Brian Cadd, Coxy und vielen anderen. Er unterrichtete an verschiedenen Schulen, unter anderem als stellvertretender Leiter der Schlagzeugabteilung der St. Michael's Grammar School. Jason trat auch beim ANZAC Day-Marsch in St. Michaels auf. Er war Schlagzeuger und Perkussionist bei vielen Schulmusicals und Aufführungen in Melbourne.
Schauen Sie sich seinen INSTAGRAM- und YouTube- Kanal an.

JAYDEN FRIEND – FREIBERUFLER – SYDNEY, AUSTRALIEN

Jaydens Schlagzeuggeschichte begann 2006. Das erste Mal, dass er ein Schlagzeug sah, war im Fernsehen, als er Jonathan Moffett live in der O2 Arena sah. Jayden wusste sofort, dass er Schlagzeug spielen wollte. Nachdem er seine Eltern angebettelt hatte, ihm ein Schlagzeug zu kaufen, kam der Weihnachtsmorgen und er sah sein erstes Schlagzeug. Jayden stürzte sich sofort darauf und war sofort begeistert. Anfangs brachte er sich alles selbst bei, doch 2013 begann Jayden, Unterricht bei Bradie Webb zu nehmen, dem Schlagzeuger der australischen Band Short Stack, und lernte viele Dinge, die ihn zu dem Schlagzeuger machten, der er heute ist. Jayden sah sich auf YouTube Videos mit Schlagzeug-Covern an und wusste, dass das sein Ding sein würde, aber er brauchte eine Plattform. 2015 startete Jayden seine Instagram-Seite, um Schlagzeug-Cover zu posten und hat sich eine nette Fangemeinde aufgebaut. Er liebt es, qualitativ hochwertige Inhalte zu posten, was ihm großartige Möglichkeiten eröffnet hat. Er trat in mehreren Musikvideos auf und war kürzlich beim Vorprogramm von The Good Love als Support für Pacific Avenue auf ihrer Australien-Tour dabei. Jayden spielt auch für Künstler wie Ūla, Joel Leggett, Hugo Basclain, The Good Love und viele mehr.

Schau dir Jaydens Instagram an

JEREMIAH SOLIMAN - MELBOURNE

Jeremiah ist ein Schlagzeuger aus Melbourne, der eine Reihe verschiedener Schlagzeugstile liebt, darunter Hip-Hop, Funk und moderne Anbetungsmusik.
Jeremiah ist in der Neuma Church ansässig und verbringt die meiste Zeit damit, in Melbournes ältester Kirche zu spielen! Jeremia spielte kürzlich auf der ACC-Landeskonferenz und liebt solide Schlagzeuger. Er bewundert Schlagzeuger wie Seb Space und verfeinert seinen Spielstil mit ihnen. Jeremiah liebt große, warme Becken und spielt die Red Traditional Series mit einzigartigen 17-Zoll-Hats, 22- und 23-Zoll-Crash-Becken sowie dem butterweichen 24-Zoll-Ride.

Schauen Sie sich seine Schlagzeuginhalte an und folgen Sie ihm auf Instagram

JOSH SCHUBERTH - SYDNEY

Josh Schuberth ist Session-Schlagzeuger und Produzent/Toningenieur aus den Blue Mountains westlich von Sydney. Er ist Eigentümer und Betreiber der Endomusia Studios und führt Schlagzeug-Sessions für Produzenten im ganzen Land durch. Darüber hinaus produziert und produziert er selbst Künstler. Mit Anfang 20 etablierte er sich als Tour-Schlagzeuger und tourte über sieben Jahre lang mit dem Singer/Songwriter Josh Pyke lokal und international. Während dieser Zeit spielte er 2008 Schlagzeug auf Josh Pykes ARIA-preisgekröntem und mit Gold ausgezeichnetem Album „Chimney's Afire“ und entdeckte seine wahre Leidenschaft für das Aufnehmen von Musik. Nachdem er seinen Schwerpunkt auf die Studioarbeit verlagert hat, hat Josh inzwischen auf mehreren mit dem ARIA und Golden Guitar Award ausgezeichneten Alben mitgespielt, darunter dem ARIA für das „Country-Album des Jahres“ in den Jahren 2015 („ Hell Breaks Loose“, Shane Nicholson ), 2016 ( „Silos“, Sara Storer) und 2020 („ Fallow“, Fanny Lumsden), sowie über 40 Golden Guitar Awards, darunter die begehrte Auszeichnung „Album des Jahres“ in den Jahren 2011, 2019, 2020 und 2021. Als Songwriter und Produzent ist Joshs Schlagzeugspiel aufgrund seines Gespürs für Songs bei Produzenten der Country-, Country-Pop- und Alt-Country-Szene sowie vieler anderer songorientierter Genres sehr gefragt. Er liebt die Herausforderung, die perfekten Parts und Sounds zu finden, um einen Song zum Leben zu erwecken, die Emotionen der Texte hervorzuheben und den Künstler bei der Verwirklichung seiner kreativen Vision zu unterstützen.

Ich habe mich in die Becken der Red Traditional-Serie verliebt, die ich jetzt spiele … Es sind die besten Becken, die ich je im Studio gespielt habe! Sie lassen sich wunderbar aufnehmen! Sie sind so reaktionsschnell und vollmundig, bleiben aber gleichzeitig den anderen Instrumenten im Weg. Sie klingen nie harsch, wie es bei so vielen anderen Becken in der Vergangenheit der Fall war. Ich kann sie mit absoluter Sicherheit spielen, da ich weiß, dass sie nicht außer Kontrolle geraten oder beim Mixen Probleme verursachen. Man dreht einfach die Overhead-Mikrofone auf und die Becken fügen sich mühelos ein! Ich könnte nicht glücklicher sein, mich als Red-Künstler zu bezeichnen!“

LEITH DEVILLIERS

Leith ist Schlagzeuger bei „Atlas And The Attic“ aus Brisbane und spielt seit etwa 10 Jahren Schlagzeug. Er tourte durch Australien und nimmt gerade die neueste EP auf. Leith spielt auch in der Kirche im Hope Centre in Brisbane.

Leith ist außerdem stolzer Werber für die Drumsticks von Heartbeat/Red.

Schauen Sie sich Leiths INSTAGRAM an und folgen Sie ihm.

LEVI MARLAND - QUEENSLAND

LIAM BRADFORD

Liam aus Melbourne begann 2014 im Alter von sieben Jahren mit dem Schlagzeugspielen.
Er hatte wöchentlichen Unterricht bei seinem Schlagzeug-Idol Shane „Russ“ Russell von Twelve Foot Ninja, seit er sie im Alter von zehn Jahren im Village Green spielen sah, und hatte auch regelmäßigen Unterricht bei anderen bekannten australischen Schlagzeugern wie Lucius Borich und Dane Pulvirenti.
Liams größte musikalische Einflüsse sind Twelve Foot Ninja, TOOL, Ihlo, Voyager, Caligula’s Horse und Leprous.
Derzeit ist er an einer Reihe von musikalischen Kooperationen beteiligt, schreibt Jam-Songs mit der Rock Academy Australia und studiert Musik am Rowville Secondary College (Institute of the Arts).

Liam veröffentlicht unglaubliche Inhalte auf YouTube und Instagram , also schauen Sie sich seine Inhalte an und folgen/abonnieren Sie ihn!
Liam verwendet auch Chaos 5B-Drumsticks.

Luke Kenney


MARDI HOGAN - ADELAIDE, SÜDAUSTRALIEN

Mardi bezeichnet sich selbst als „Spätstarterin“, die ihre Liebe zum Trommeln erst als Erwachsene entdeckte und eine wunderbare Botschafterin für das Trommeln ist! Wir lieben ihr Vorbild und ihre Leidenschaft fürs Lernen.

Mardi begann vor drei Jahren in einer Rock-Pop-Coverband und spielt seitdem Akustik, Soul und Blues in den Bands „Easy Tiger“ und „Deja Blue“. Mardi studiert an der Adelaide Drum Academy und plant, 2020 am Adelaide College of the Arts Musikperformance (Schlagzeug) zu studieren.

Mardi ist ein starker Befürworter dafür, seiner Leidenschaft für Musik in jeder Lebensphase nachzugehen und das Lernen als lebenslanges Streben zu unterstützen und wertzuschätzen.

Schauen Sie sich Mardis Profile an unter: Instagram Hey Drums Facebook


MIKE PALMER


MITTA NORATH - TOMMIROCK STUDIO NEWCASTLE

MORGAN DOUGLAS

Von Eckhotels bis hin zu Stadien stand Morgan mit Künstlern aller Stile und Genres auf der Bühne. Morgan arbeitete über 20 Jahre lang als Session-Schlagzeuger und erhielt seine Ausbildung ab dem Alter von 12 Jahren. Außerdem schloss er sich der australischen Ska-Band „The Frugals“ an, was ihm bereits vor seinem 17. Lebensjahr einen umfangreichen Tourplan durch Australien und Neuseeland bescherte.
Im Jahr 2001 begann Morgan ein Bachelorstudium in zeitgenössischer Musik (bei der australischen Jazzlegende Dave Sanders) und begann, professionell als Sessionmusiker für viele lokale und internationale Künstler zu spielen.
In den letzten Jahren ist Morgan mit einigen der bekanntesten Künstler und Musiker Australiens aufgetreten, hat mit ihnen auf Tournee gegangen und Aufnahmen gemacht, darunter Stan Walker (Gewinner von Australian Idol), Rick Fenn (10cc) und Russ Walker (Gesangssensation aus Brisbane). Außerdem ist er in zahllosen Bands, Ensembles und Duos für Unternehmen wie Coca-Cola, Bundaberg Rum und die Levis Jeans Group aufgetreten. Morgan ist außerdem Mitglied der äußerst erfolgreichen Firmenband „ Jukebox Dynamite “, die kürzlich bei Veranstaltungen für Toyota, Crown Casino, die O'Brien Group Arena und das Melbourne Food and Wine Festival aufgetreten ist.
Morgan spielt außerdem an den meisten Sonntagen mit Stairway Music in der Stairway Church . Von Auftritten vor über 15.000 Menschen im Marvel Stadium bis hin zu Aufnahmen am Pool von Hotels in Kambodscha – Morgan und Stairway Music machen Musik mit Sinn und einer Botschaft der Hoffnung.
Nach seinem Umzug nach Melbourne im Jahr 2014 etablierte sich Morgan schnell als Session-Schlagzeuger erster Wahl und festigte seinen Platz in der Melbourner Musikszene mit einem vollen Konzert- und Aufnahmeplan.
Folgen Sie Morgan auf Instagram @morgsondrums



NATHAN SWENSON - QUEENSLAND

Nathans Liebe zum Schlagzeug begann, als er zwei Bleistifte in den Händen halten konnte. Er lag in der Kirche auf dem Boden und spielte auf den Schuhen seiner Mutter zur Musik der Band. Von diesem Tag an wuchs seine Leidenschaft für das Schlagzeug.

Nathan spielte mit drei Jahren zum ersten Mal in der Kirche auf einem Junior-Kit neben dem großen Kit und war schon immer vom Klang der Becken besessen. Nathan nutzt seine Gabe leidenschaftlich gerne, um andere im Gottesdienst zu inspirieren. Er ist nicht nur ein treues Mitglied des Kreativteams seiner Kirche am Lifeplace Springwood in Logan (Queensland, Australien), sondern spielt auch für Youth Alive United We Stand und unterstützt Kreativteams anderer Kirchen.

Nathan freut sich, der Red Cymbal-Familie beizutreten und weiterhin Gott und anderen zu dienen, wo immer er kann.

Nathans Schlagzeug-Cover finden Sie auf seinem YouTube-Kanal . Schauen Sie sich seinen Kanal an und abonnieren Sie ihn, um weitere tolle Inhalte zu sehen!


PAUL COLLINSON

Paul Collinson begann seine Karriere als Schlagzeuger im Alter von etwa 12 Jahren mit Unterricht in seiner Heimatstadt Adelaide. Er lernte auch Klavier, Trompete und Musiktheorie … aber das Schlagzeug war schon in jungen Jahren seine Leidenschaft.

Paul hat viele Jahre lang Schlagzeug bei Schulmusicals, Schuljazz und Performancebands gespielt und später eine Leidenschaft für Metal entwickelt. Er spielte für eine Reihe von Bands in Adelaides Musikszene, darunter Residenzen in vielen der führenden Veranstaltungsorte Adelaides wie Heaven, The Planet, The Office, The Adelaide Casino und war Vorgruppe beim Adelaide Grand Prix.

Neben seinem professionellen Spiel spielte Paul an den meisten Sonntagen mit dem Gottesdienstteam seiner Kirche. Auch hier spielte er viele verschiedene Musikstile mit vielen verschiedenen Musikern, was Paul half, seine eigenen Stärken als sehr musikalischer Schlagzeuger zu entwickeln.

Durch Pauls Engagement in Kirchenmusikgruppen haben sich ihm viele internationale Möglichkeiten eröffnet, in vielen verschiedenen Kirchen und Konferenzen auf der ganzen Welt Schlagzeug zu spielen.

Paul ist derzeit leitender Pastor der Extreme Life Church in Warrnambool und ist dort immer noch Teil des Musikteams. Darüber hinaus führt er bei Bedarf verschiedene Studiosessions in Warrnambool und international durch.

PAUL HARDY


SAM RAYNER - MELBOURNE

Sam begann mit dem Schlagzeugspielen, als er zwei Jahre alt war und Drumsticks geschenkt bekam. Mit fünf Jahren entwickelte er sein erstes Schlagzeug weiter. Mit acht Jahren spielte er zum ersten Mal in der Kirche. In Newcastle besuchte er das Konservatorium für Musik und schloss sich anschließend zahlreichen lokalen Pop-Punk-/Heavy-Bands an.

Sam spielt Schlagzeug in der Planetshakers Church auf verschiedenen Campusgeländen in Melbourne und hatte das Privileg, in zahlreichen Ländern auf der ganzen Welt zu spielen.


SAM YAP - MELBOURNE/WARRNAMBOOL

Sam ist ein Schlagzeuger aus Melbourne, der schon seit seiner Jugend auf Gegenstände trommelt. Angefangen hat er mit Töpfen und Pfannen, bevor er 2008 mit seinen Freunden in der Schule und in der örtlichen Kirche zum Schlagzeug wechselte. Sam hat ein Advanced Diploma in Musik absolviert und Erfahrung in verschiedenen Veranstaltungsorten, mit unterschiedlichen Besetzungen und einer breiten Palette von Musikern gesammelt. Derzeit ist er Teil einer aufstrebenden Band namens MYBE TMRW, die eine wachsende Fangemeinde hat. Sam möchte in naher Zukunft nach Warrnambool ziehen und dort eine Schlagzeugschule eröffnen, mit dem Ziel, jedem, der Schlagzeug ausprobieren möchte, das Schlagzeugspiel beizubringen und zu sehen, wie weit er damit kommt.

Sam spielt gerne große Becken mit viel Klang und einem schönen dunklen Klang. Aktuell spielt er: 16" Traditional Dark Hats, 22" Traditional Dark Crash, 24" Vertical Light Ride und 26" Light Ride. Folge Sam auf INSTAGRAM

SHANE TANE

In den letzten 20 Jahren hat Shane Tane in Sydney für viel Aufsehen gesorgt. Seine Fähigkeit, verschiedene Genres wie Rock, R&B, Hip-Hop und Reggae zu verschmelzen, macht ihn heute zu einem der bekanntesten und angesehensten Schlagzeuger Sydneys.

Shanes Engagement erstreckt sich über viele Bereiche des Musik- und Plattengeschäfts, darunter Popkünstler, Fernsehen und Multimedia. Allein im letzten Jahrzehnt hat er mit einer Reihe renommierter Musiker gespielt, darunter Prinne Stevens & Letti McFarland, Jessica Mauboy, Guy Sebastian, Rikki-Lee, Nathaniel, Che-fu, Voli K, Ben Sekali und Karen Murphy, Musiq Soulchild, J Boog, Katchafire, Che-fu & The Creates, Fiji, CDB, Coolio, Gary Pinto, Lomez Brown und Israel Starr.

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STEVE MARIN - SYDNEY - VENENO

Steve wurde in eine musikalische Familie hineingeboren und begann im Alter von sechs Jahren mit dem Musizieren. Er entwickelte schnell seine musikalischen Fähigkeiten. Mit 14 Jahren wurde er Berufsmusiker.

Nachdem er Blas- und Streichinstrumente erlernt hatte, widmete sich Steve dem Schlagzeug- und Percussionspiel und spezialisierte sich auf afro-lateinamerikanische Musik. Er etablierte sich als einer der angesehensten Schlagzeuger und Multiinstrumentalisten Australiens.

1998 war Steve Teil des New South Wales Youth Orchestra. Später im selben Jahr nahm er am „Musica Viva in Schools“-Programm teil, das jährlich 200 Konzerte für Grund- und weiterführende Schulen in ganz Australien umfasste. Im Jahr 2000 studierte Steve am Conservatorium of Music in Australien bei Fabian Hevia (Jazz Outreach Program). 2003 trat er dem Musical „Dirty Dancing“ bei. Die Show tourte 13 Monate durch Australien und zwei Jahre durch Großbritannien. Dort nahm er das „Cast Album“ auf, das in Großbritannien Platinstatus erreichte.

Steve hat mit Bands wie Kelis (USA), Ozomatli (USA), Cubanismo (Kuba), Elio Reve (Kuba), Los Van Van (Kuba), Los Lobos (USA), Sharon Jones and the Dapkings (USA), Africando (Afrika), Illapu (Chile), dem Australian Idol-Gewinner Damien Leith, Veneno, Barefoot Divas, Diana Rouvas, Pato Lara, Tigramuna, IOTA, Smoke and Mirrors, Cabaret the Musical, Dirty Dancing on Stage (Australien-Tour), The Bodyguard Musical und vielen anderen in Australien, England, Belgien, Italien, Kanada, den USA, Frankreich und Neuseeland gespielt und sie unterstützt. Steve hat auf Festivals wie Pole Pole (Frankreich), Continental Drifts (Großbritannien), Hong Kong Arts Festival, Knockengorroch (Schottland), Jambalaya (Neuseeland), Byron Bay Bluesfest (Australien), Sydney Festival und vielen anderen auf der ganzen Welt gespielt.

Steve ist seit 17 Jahren Kernmitglied und Co-Direktor von Veneno und gilt weiterhin als führende Persönlichkeit der australischen Musikindustrie.


STUART ANDERSON - AMNESIA BLUES BAND

Nach einem kurzen und letztlich fruchtlosen Techtelmechtel mit dem Dudelsack begann Stuart im Alter von 12 Jahren Schlagzeug zu spielen. Das erste Jahrzehnt seiner Karriere verbrachte er mit konfrontativem Punk-Blues und überdramatischem Hardrock. Nach einer 10-jährigen Pause von Live-Auftritten, in der er „einen richtigen Job bekam“, kehrte Stuart zu seinen Live-Auftritten mit der Amnesia Blues Band zurück. Mit zwei veröffentlichten Alben (das jüngste, Hailstone, im Juni 2019) und der Ehre, von der Melbourne Blues Appreciation Society als „Vic/Tas Band des Jahres 2016“ ausgezeichnet zu werden, ist die Amnesia Blues Band wohl die erfolgreichste Bluesband aus Gippsland seit Jahrzehnten.

Zu Stuarts anderen Projekten gehören eine originelle Pop-Rock-Songwriter-Zusammenarbeit namens „202“ und zwei Coverbands aus Allgemeinmedizinern aus ganz Australien, die sich für die 7-köpfige Version „The Euthymics“ und als 14-köpfige Band „The Cheeky Docs“ nennen.
Stuart ist an seiner Auswahl an Paisley-Hemden, Gig-Hüten und selbstgebauten Trommeln zu erkennen.
Stuart finden Sie unter: www.stuartanderson.com.au
Amnesia Blues Band: www.amnesiabluesband.com

Stuarts Becken-Setup ist:
Hauptkit: 22" traditionelles Custom Light Ride, 18" traditionelles Crash, 18" Leopard Crash, 15" Desert Hats, 8' China Splash.
Cocktail-Set: 13-Zoll-Van-der-Jazz-Hats, 18-Zoll-Hellhybrid-Crash/Ride.

TOM CHRISTIE - BRISBANE AUSTRALIEN

Tom ist ein in Melbourne ansässiger Schlagzeuger mit einer breiten Palette an musikalischen Erfahrungen aus seinen über 15 Jahren als Schlagzeuger, darunter: Ellery Cohen, Bek Doery, Remission Theory, Youth Alive Victoria Main Event, Henry Seeley, ACC VIC State Conference und Hillsong Melbourne Campuses.

Tom bevorzugt große, verwaschene Becken und spielt Becken der Traditional-Serie: 18-Zoll-Hats, 23-Zoll-Crash, 24-Zoll-Crash, 26-Zoll-Ride.

Tom verwendet außerdem 64 Ohren und Vater 5B-Sticks.

Schauen Sie sich Toms YouTube-Kanal und Instagram an

THOMAS ENGLAND

Thomas ist ein Schlagzeuger aus Brisbane, der sich in der Highschool dazu entschied, Schlagzeug zu spielen. Seine Leidenschaft für das Schlagzeug erblühte, als er Jesus anbetete.

Seitdem ist er Teil des Anbetungsteams der Riverlife Baptist Church und trommelt für verschiedene Projekte, darunter das Brisbaner Anbetungsduo „Sanctuary Co.“ und eine Reihe von vier auf den Jahreszeiten basierenden EPs, die 2021 mit „The Society Collective“ erscheinen, bei dem Thomas als Mitbegründer und Leiter des Kreativteams fungiert. Seine größte Leidenschaft wird jedoch immer die prophetische Salbung sein, die von den Trommeln während jeder Form der Anbetung ausgeht.

Thomas verwendet derzeit eine große Auswahl an Red Cymbals, darunter die 18'' Dark HiHats, 22'' Traditional und Dark Traditional Crashes und 24'' Dark Traditional und Vertical Series Rides.

MAX MERY

Mit 14 packte ihn das Schlagzeugfieber, und zwar heftig. Max begann in der Kirche zu trommeln, betete zu Gott und sagte, er wolle zu seiner Ehre Schlagzeug spielen. Er entwickelte seinen Stil des Gospel-Schlagzeugs und spielte schnelle Uptempo-Songs bis hin zu kraftvollen Anbetungsballaden. „Die Verantwortung eines Gospel-Schlagzeugers besteht darin, sicherzustellen, dass man sein Herz für das öffnet, was Gott und der Heilige Geist im jeweiligen Moment tun werden.“ Der in Chile geborene Max bringt seine lateinamerikanischen Wurzeln in seine gesamte Musik ein. In seiner mittlerweile 30-jährigen Schlagzeugkarriere hatte Max zahlreiche Live- und Aufnahmemöglichkeiten. Max ist derzeit Schlagzeuger bei Raised, einer kraftvollen Band mit einer Botschaft der Hoffnung und Ermutigung. Sie können sie auf YouTube unter Raised Music ansehen.
Als Teil der Red-Familie hat Max die Becken der Bright Hybrid-Serie sehr lieb gewonnen und wird sie live und im Studio mit Raised verwenden.


TIM COGHILL – MELBOURNE.

Tim ist Komponist, Produzent und Schlagzeuger aus Melbourne, Australien. Er spielt Schlagzeug bei The CB3 und hat mit Künstlern wie Matt Corby, Tina Arena, Harry Angus (Cat Empire) und Paris Wells zusammengearbeitet. In den letzten zwölf Jahren ist er viel aufgetreten, hat Aufnahmen gemacht und ist auf Tournee gegangen. Als Komponist hat er Auftragswerke für das Hobart Chamber Orchestra, die zeitgenössische Klassikgruppe Opus House und das Saxophonquartett Xyris geschrieben, aufgenommen und produziert. Er hat seine eigenen EPs und Alben geschrieben, aufgenommen und produziert, die unter www.timothycoghillmusic.bandcamp.com zu hören sind. Tim unterrichtet Komposition, Songwriting, Theorie und Musikalität und hat gemeinsam mit Matt Corby, Lisa Salvo, Baptiste, Joel & Ally Dowling und Zii geschrieben.



Tristan Samson

Tristan hat die Musik im Blut. In seiner Familie gibt es einen Beatbox-Weltmeister, einen Komponisten und Dirigenten, einen Multiinstrumentalisten, einen Produzenten und Komponisten sowie einen britischen Popstar. Tristan ist der selbsternannte Chopless Drummer (siehe sein Instagram!), musikalisch eine „alte Seele“, die in die Fußstapfen seines Vaters trat und Schlagzeug spielte. Tristan liebt es, einen soliden Groove hinzulegen und sich zurückzuziehen. Derzeit konzentriert er sich darauf, neues Material für seine neue Akustik-/Rockband @overdue zu schreiben und bei einigen Bands in Adelaide zu spielen. Tristan spielt eine Reihe von Bright Hybrid- und traditionellen Becken.